戲劇需要變化。一部精彩的作品中，充滿了各式各樣的變化，窮人變富，富人變窮，仇人變愛人，愛人變仇人，前一秒在笑，後一秒在哭，這些變化有時一夕發生，有時被漸漸鋪陳。如果一個作品從頭到尾沒有變化，那便如同定格畫面一般，讓人覺得無趣。
讓我們替原來的三幕劇圖，加上一點記號。加號代表漸入佳境，減號代表漸入險境，這是三幕劇中常見的「潛規則」，這樣設計，觀眾的情緒才會像雲霄飛車一樣，被帶上又帶下，有時這個加減號會反過來，變成減加減，但不影響整體的走向，如下文會舉例到的《恐龍當家》，就比較偏向減加減的走法。接下來，我們要深入解析三幕劇各自的任務。
三幕劇的誕生，便是變化的基礎。劇作家先在「開始」的第一幕介紹每個出場角色，他們的身份、他們的煩惱、他們的關係，然後藉由主角追求渴望的旅程串起，那些「可能」發生的阻礙，都懸在心中浮在旁人的嘴上。（為何是渴望與阻礙？請參考這篇文章）
第二幕中，阻礙一一發生了，在「衝突」這幕中越演越烈，直到無可收拾的地步之際——大幕落下進廣告（如果當時有廣告的話）。主角該如何化險為夷？他會做什麼決定？或是他將用他剛剛贏得的獎賞，去做些什麼呢？
第三幕拉開，主角克服了第二幕的難關，但似乎仍離他的渴望有一步之遙，他必須克服最後的心理難關，用全新的自己戰勝眼前的難題。終於，他克服了過去心中的難關，成功的成為更好的自己。（為何關鍵是戰勝過去的自己？請參考這篇文章）
為什麼這樣的設計，最廣為人們接受？原因很簡單，因為它符合現實。誠如前一篇所提到的，人們聽故事，是想從中學到一些東西。如果這個故事偏離現實太遠，人們就會嘲笑它，並且忽略它。一個符合現實情況的合理結構，才會讓人願意相信，並且吸收，進而喜愛。
讓我們回想一下，上一次我們學習新東西、面臨挑戰時的情境吧。我們清楚知道，想要擁有更好的生活，我們需要做出一些改變，無論是學習新的事物、接觸陌生的圈子，或是解決埋藏在歲月中，只在夜裡驚醒你的心結。
但我們之所以一直沒有真正改變，因為改變是痛苦、不安的，我們習慣原有的環境與狀態，雖然不好，但總是差強人意，還過得去。所以如果不是有人用力踢了一下我們的屁股，強迫我們非改變不可，或是情況真的累積到忍無可忍，我們才有可能真正下決心去改變。
這就是我們第一幕在做的。千方百計推著主角，認認真真的向心中的渴望前進，或是面對自己的問題。你可能也有這樣的經驗，我們之所以下定決心，往往是因為一個念頭在腦中轉呀轉呀，結果走出門外，好像全世界都在告訴你：「改變吧，改變吧，快去做吧。」
所以第一幕的起承轉合長成這樣。從一個原本的生活（正常世界）開始，讓我們瞭解到，主角改變之前，過得是怎麼樣的生活，這個生活必定有一個強大的理由，像一個巨大的牢籠，關住主角，才會使主角困在其中。
它可能是社會的價值觀，可能是父母的期待或限制，可能是社會地位的束縛，可能是角色自身性格的瓶頸。記得《恐龍當家》裡的主角嗎？牠先天身體瘦弱，膽子又小，牠渴望證明自己，但卻又急著否定自己。
所謂的「正常世界」其實一點也不正常，它代表的是缺憾、平凡、無知、傲慢、孤獨、野蠻⋯⋯「正常世界」是你主題的反面，是你想透過主角，去挑戰的對象。如果你想談跨越階級的愛，就要先創造無情的階級，如果你想談窮人靠努力翻身，就要先創造窮人的困境。
值得注意的是，「正常世界」是一段漫長的時間，所以我們並不會「話說從頭」，我們會找到「冒險召喚」前一小段的時間，甚至直接從「冒險召喚」，讓觀眾從中看到「正常世界」的樣貌。
那什麼是「冒險召喚」？就是一個事件，或一連串的事件。還記得起承轉合教學中，對「承」的描述嗎？它是一個上升的衝突，勾動主角想要改變的慾望，它可能是一個機會、一場意外、一個任務、或是一連串的信號。
你的故事就是從這個事件開始說起的，越快到達這個事件，觀眾就越快進入狀況。
但這個事件，將會狠狠刺中主角，最脆弱的部分。在《恐龍當家》中，用腳在牆上留下屬於自己的印記，就是「冒險召喚」。事實上，明眼人到這裡就已經明白，這個作品將是主角克服自己的恐懼，並在牆上留下印記的故事。
但很遺憾，事情不是想像的這麼簡單。就像你無數次的下定決心減肥，卻每次都在剛開始便無疾而終那樣，主角的雄心壯志很快就因為挫折而灰飛煙滅。他可能因為擔心與缺乏自信、因為過於天真的嚐試、因為旁人的打擊，或是突如其來超乎想像的難題（才說要減肥就抽獎抽到豪華大餐，還被喜歡的男生約吃熱量超高的蛋糕吃到飽），陷入低潮。
《恐龍當家》的主角也試著挑戰自己，但卻遭到哥哥無情的戲弄，並且在父親給的二次機會下，依然無法跨越心魔（但有趣的是，這個心魔，或許正是他善良的優點吧），這就是「拒絕召喚」。「拒絕召喚」是「冒險召喚」所帶來的挫敗，當你全心全意想做一件事時，全世界都會聯合起來告訴你：「沒那麼簡單。」
轉，這個部分，常常是一個低潮，或一個抉擇時刻。在「減加減」的結構中，便如《恐龍當家》一樣，是一個挑戰失敗的時候。而在「加減加」的結構中，轉則更像一個豁然開朗的時刻，如《不可能的任務：失控的國度》開場是IMF面臨解散，CIA想追捕IMF的王牌特務伊恩，IMF內部分崩離析，眼看就要抓到伊恩——結果發現是個圈套，伊恩順利脫身。我們可以看到在主角的危機中，他總是遭兇化吉，情況發展在他掌握之中，這正是所謂的漸入佳境。
那，冒險就此結束了嗎？如果就此結束，那就沒有故事了。「遇見導師」，便是在挫敗之中，協助主角持續挑戰自己的力量。它可以是一個智者、一個出乎意料的二次機會、一個主角沒有想過的角度或是帶來新訊息的新角色，當然，也有可能是厄運。這便是現實生活，支持你走下去的，有時不一定是夥伴與溫暖，反而是命運的無情或是對敵人的不滿。
合是一個轉帶來的結果，一個新局面。主角在這個局面中蓄勢待發，準備面臨更大的挑戰。
父親在鼓舞主角時死了，家中的支柱消失，母親也因過度悲傷與勞累而變得衰弱，主角知道自己的責任更重了，但他空洞的自信與瘦弱的身體，真的能夠肩負起父母對他，以及自己對自己的期待嗎？我們可以看到主角長大了一點點，但還不夠大，就像我們的決心更堅定了，實力卻還沒跟上的時刻。
故事走到這裡，第一幕的任務差不多具足了。觀眾充分的認識了主角，對於他的性格、困境與挑戰都清楚明白，就等著第二幕的衝突，怎麼帶領著主角一步一步突破自己的難關。
必須要強調的是，在英雄之旅的結構中，並沒有限制三幕的長度要一樣長，更沒有限定每一個階段的時間要均等，有時一個階段只用了一場戲、一個場景就交待完成了。三幕時間的比重會隨著故事本身的需求和風格做調整。通常強調奮鬥過程，或是節奏較為緊湊的故事，第一幕會在三十分鐘左右結束，而敘事風格偏向娓娓道來，主角逐步成長的故事，時間的分配則會較為平均。
接下來，下一篇文章，我們將繼續解析第二幕的結構。
